CinémAction
Site internet : www.corlet-editions.fr
Association Presse, cinéma et action culturelle (courriel : panorami@cinemaction.net)
Revue fondée par Guy Hennebelle
Directrice de la publication : Monique Martineau
Conseillère éditoriale : Françoise Puaux
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La présentation détaillée des numéros 117 à 123 déjà parus, sera très prochainement mise en ligne. Nous nous excusons de ce retard auprès des visiteurs.
N° 123 : CinémAnimationS
N° 122 : Arts plastiques et cinéma
N° 121 : Le corps filmé
N° 120 : Jacques Tourneur, une esthétique du trouble
N° 119 : Le Victor Hugo des cinéastes
N° 118 : Masque et lumière
N° 117 : Fassbinder l'explosif
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Numéro 116 : Contes et légendes à l'écran
1/ Vues panoramiques au pays des contes et légendes
Bernard Bastide : Présence de Perrault dans le cinéma français des premiers temps (1897-1912)
Nicolas Schmidt : Les contes de la Nouvelle Vague d'après la vie
Dominique Memmi : "S'en sortir" ou pas : contes cinématographiques et impatience sociale
Jean-Pierre Pagliano : Cinéma d'animation : du conte de fées au conte défait
Carole Aurouet : Les contes au service de la publicité
2/ Promenades avec des conteurs de l'écran
François de la Bretèque : Les contes de Georges Méliès
Guillaume Bridet : La bigarrure légendaire du cycle orphique de Jean Cocteau
Anne Lemonnier : Jacques Prévert, scénariste de contes médiévaux
Natacha Thiéry : Le piège du conte : Les Chaussons rouges de Powell et Pressburger
Clélia Zernik : Onirisme et réalisme du conte chez Mizoguchi
Maïté Vienne-Villacampa : "Il était encore une fois" : Jacques Demy l'enchanteur
Philippe Génot : Allons cultiver notre graal : contes et légendres chez Terry Gilliam
Albert Montagne : Tim Burton, démons et merveilles
Christine Gudin : La genèse des contes de Michel Ocelot
3/ Gros plans sur des contes et légendes
Roland Schneider : Les Nibelungen : Fritz Lang et la saga nordique
Florence Livolsi : Alice de l'autre côté de l'écran : les méthodes de l'adaptation
Zeenat Saleh : Disney et sa baguette magique
Gilberte Bourget : Le Magicien d'Oz
Clarisse Johnsson : Le Plaisir de MaxOphuls : Trois contes de Maupassant en triptyque
Nadia Meflah : Maux d'enfant : Citizen Cane d'Orson Welles
Daniel Compère : Contes du futur pour temps présent : La Guerre des étoiles
Véronique Dominguez : Ladyhawke : les métamorphoses d'une légende médiévale et l'héroïsme de Richard Donner
Carole Aurouet : Legend de Ridley Scott : un patchwork culturel
Sébastien Denis : Le Joueur de flûte de Hamelin transposé : De beaux lendemains d'Aton Egoyan
Isabelle Smadja : Le Seigneur des anneaux : un film dans la légende
Cécile Giraud : Rencontre avec le dragon de Hélène Angel : transformation à vue
4/ Ils ont la parole
Bernard Bastide : "Plus que les contes, ce qui m'intéresse c'est la mythologie lorsqu'elle entre dans la vie quotidienne des gens". Entretien avec Agnès Varda
Cécile Giraud : "Mon métier c'est de regarder, de retrouver la virginité du regard, d'être étonnée à chaque fois". Entretien avec Hélène Angel
Christine Gudin : "J'utilise les contes comme un minerai avec lequel j'essaie de faire des bijoux". Entretien avec Michel Ocelot
Bibliographie sélective
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N° 115 : Utopie et cinéma
Yona Dureau : Avant-propos : Le cinéma et l'utopie
Yona Dureau : Ouverture
1/ L'utopie comme non-lieu au cinéma
Marion Poirson-Dechonne : Bunker Palace Hotel ou la face sombre de l'utopie
Chantal Tatu : Le phalanstère de Fourier dans Domani, Domani de Luchetti
Didier Coureau : Relations d'utopies : Chris Marker, Robert Kramer, Richard Dindo et les années 1990
Anne Hurault-Paupe : Une utopie américaine : le road movie
Pierre Floquet : "Hé, vous dans le public !" ou comment Tex Avery brise l'espace utopique
2/ Quand l'utopie s'incarne : personnages et figures de l'utopie
Anne-Marie Paquet-Deyris : Beloved de Jonathan Demme ou la vie des chimères
Xavier de France : Ordinaire et fantaisie ; utopie du snob et du dandy au cinéma
Hiromi Horiya : Ghost Dog ou l'utopie du samouraï
Andre Grunert : Le cheval comme figure de l'utopie : l'exemple de Into the West
Sébastien Denis : L'esprit et l'enveloppe. De quelques personnages utopiques
3/ L'utopie comme lieu idéal au cinéma
Franck Tourret : Clint Eastwood en pays de cocagne
Elisabeth de Cacqueray : Utopie/utopies selon Ken Loach
Philippe Ortoli : "Nowhere to Run..."
4/ L'utopie comme gouvernement idéal au cinéma
Paul Obadia : Les Pleins pouvoirs : l'utopie selon Clint Eastwood
Marion Poirson-Dechonne : Passeport pour Pimlico. Quand l'utopie flirtait avec la comédie anglaise
Franck Cunot : Utopie et réalité dans Notre pain quotidien de King Vidor
Danièle André : Le cinéma de science-fiction américain ou l'anti-utopie
Isabelle Labrouillère : "A la recherche du sens perdu" : l'exemple de Blade Runner
Antony Fiant : L'utopie enfouie des trois derniers films de Claude Sautet
5/ L'écriture cinématographique comme utopie
René Monnier : Abel Gance a rêvé d'un "art total"
Nicolas Schmidt : La Nouvelle Vague et l'utopie du film dans le film
Philippe Roger : Gérard Blain l'utopiste
Alert Montagne : Le cinéma politique en France, une utopie ?
Alain Aubert : Du filmage des utopies à l'utopie des filmages
Yona Dureau : Le document comme utopie du documentaire
Marie-Danniel Grognier : L'auto-documentaire américain, une nouvelle utopie : Roger and Me de Michael Moore
Raphaëlle Costa de Beauragard : Cinéma de guerre britannique et utopie à l'écran
Michel Serceau : Le cinéma, l'Utopie, l'Histoire : pour un point de vue anthropologique
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N° 114 : Cinquante couples insolites
Gérard Langlois : 50 couples insolites (utopiques, hors normes ou politiquement incorrects
1/ Les années 20 et 30
Roland Schneider : L'Ange bleu
Franck Curot : La Chienne
Italo Manzi : Extase
Italo Manzi : La Femme et le pantin
Albert Montagne : King Kong
Gérard Camy : Les Lumières de la ville
Raymond Lefèvre : Peter Ibbetson
2/ Les années 40
Albert Montagne : La Belle et la bête
Cyrille Langerdorff : Le Démon des armes
Michel Serceau : La Fêline
Réjanne Hamus-Vallée : Le Portait de Jennie
André-Charles Cohen : La Symphonie pastorale
3/ Les années 50
Anne-Marie Paquet : Baby Doll
André-Charles Cohen : Le Blé en herbe
Daniel Serceau : Le destin de Madame Yuki
Xavier-Charles Hutchinson : L'Etrange obsession
Marcel Martin : Le Quarante et unième
Gérard Langlois : Sueurs froides
4/ Les années 60
Noëlle de Chambrun : Belle de jour
Philippe Person : Le Bonheur
Marcel Martin : La Femme du sable
René Prédal : Jules et Jim
Régine Hollander : Lolita
Michel Estève : Persona
Gérard Camy : Prima della rivoluzione
Gaël Le Bellego : La Prisonnière
Noëlle de Chambrun : Reflets dans un oeil d'or
Noëlle de Chambrun : Rosemary's Baby
Nancy Berthier : Tristana
5/ Les années 70
Nicolas Schmidt : La Chambre verte
Gérard Langlois : Corps à coeur
Nicolas Schmidt : L'évènement le plus important depuis que l'homme a marché sur la Lune
Régne Hollander : Harold et Maude
Nathalie de Voghelaer-Martinet : Obsession
René Prédal : Le Souffle au coeur
Jean-Pierre Piston : Le Trio nfernal
Philippe Pilard : Un dimanche comme les autres
6/ Les années 80
Andréa Grunert : Brève histoire d'amour
Nathalie de Vighelaer-Martinet : Ladyhawke, la femme de la nuit
Xavier Chard-Hutchinson : Max mon amour
Réjanne Hamas-Vallée : Quelque part dans le temps
Antony Fiant : Tenue de soirée
Jacques Lefebvre : Tootsie
Maïté Vienne : La Vouivre
7/ Les années 90
Philippe Pilard : Carrington
Nancy Berthier : Fraise et chocolat
8/Annexes
Gérard Langlois : Ils auraient pu y figurer
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N° 113 : L'armée à l'écran
1/ Mythologies nationales
Michel Cieutat : Le "Combat Film" américain : mission manifste
Elisabeth de Cacqueray : Héros ou bourreau, cynique ou mystique : le cinéma britannique et l'image du miliaire
Marcel Martin : L'image de l'armée rouge dans les films soviétiques
Roland Schneider : Du casque à pointes aux divisions SS, l'armée allemande au cinéma
Christel Taillibert : La représentation de l'armée dans le cinéma italien (1895-1943)
Emmanuel Larraz : A l'ombre du Caudillo. Les militaires dans le cinéma espagnol
2/ En France
Sébastien Denis : Le miliaire français à l'écran : un chevalier inexistant ?
Raymond Lefèvre : Rires de caserne
Daniel Serceau : Jan Renoir et l'armée
Pierre Guibbert : De Camerone à Kolwezi, l'effacement d'un mythe : la Légion à l'écran
Patricia Caillé : L'institution de l'armée, ou l'enjeu moral d'une fiction sociale : Un héros très discret de Jacques Audiard
Justine Hiriart : L'armée française dans la guerre d'Algérie : interdits et silences
3/ Crépuscules
Raphaëlle Costa de Beauregard : Pour une archéologie de l'image du guerrier dans le film de guerre britannique : The Light that Failed de William Wellman
Dominique Sipière : De quoi parle The Life and Death of Colonel Blimp ?
José Moure : L'apocalyse guerrière selon Samuel Fuller
Antony Fiant : Apocalypse here : de l'Eden à l'enfer. The Thin Red Line de Terrence Malick
André Muraire : La représentation du militaire dans Apocalypse Now
David Matarasso : L'armée des ombres. Le militaire dans le cinéma fantastique
4/ Pacifisme et antimilitarisme
Laurent Véray : Les héros sont fatigués : le soldat de la Grande Guerre dans le cinéma français de 1960 à nos jours
Carole Aurouet : Jacques Prévert et le pacifisme au cinéma
Elizabeth Germa : Ordres destructeurs, désordres de guerre : l'armée chez Stanley Kubrick
Stéphane Sauzelde : l'art armé, ou la présence militaire dans l'art contemporain
Isabelle Marinone : La fleur à la caméra. Le cinéma fantastique et de science-fiction classique désarmé
5/ Mises en scène
Gérard Dastugue : Les trompettes de la renommée. La musique et l'armée à Hollywood
Henri Hudrisier : Le 14 juillet du cinéma au petit écran
Jean-Claude Soulages : Images de l'armée en Bosnie ou l'anti-scénario guerrier
Denis Maréchal : A la conquête des collections de l'Inathèque de France
Sébastien Denis : Encadré : Les archives cinématographiques militaires
Fanny Lignon : La guerre mise en jeu
Bibliographie sélective
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N° 112 : Le surhomme à l'écran
1/ Aux sources du mythe
Maurice Bouchet : Naissance d'un corps en délire
Abel Lilandra : Supermen et propagande
2/ Le théâtre des exploits
Abel Lilandra : Le suhomme de l'Antiquité
Marc Le Prunennec : Hercule : un héros inaltérable
David Bigorgne : Gladiator ou le retour du peplum-opéra
Nicolas Chemin : Le surhomme sans nom
David Bigorgne : De Lucas à l'Heroic-Fantasy
Réjane Hamus-Vallée : L'opéra des étoiles
Paul Obadia : Superman en Espagne. Sur deux films d'Almodovar : le juste poids des corps
Martin o'Shaugnessy : Le Surhomme à bout de souffle : le Belmondo des années 1974-1985
3/ Le Suhomme est mort
Roland Schneider : La genèse du Surhomme : du romantisme à l'épouvante
Roland Schneider : Le vertige de la volonté de puissance : Fritz Lang et le feuilleton populaire
David Bigorgne : Un goût Hammer
Nicolas Schmidt : Le cinéma français en quête d'immortalité
Gaëlle Lombard : Dracula ou l'exploit du sacré dans Bram Stoker's Dracula de Francis Ford Coppola
Sonia Solène-Guerrec : Batman : du kitsch acidulé au gothique mortifère
David Bigorgne : Burton ou la mort en héritage
4. Mutations
Daniel Moclair : James Bond : aux services secrets de la publicité
Camille Sun : L'icône symphonique
Marc-Georges Boulenger : Criminels et justiciers silencieux
David Bigorgne : l'effet BD
Fabien Boully : Le double devenir d'Ellen Ripley
Réjane Hamus-Vallée : Du manga à la "japanisation" : la génération suhomme
Gilles Lyon-Caen : Incassable : le héros et l'infini
Fabien Boully : Des Surhommes accablés (Dead Zone et The Fly de David Cronenberg)
Réjane Hamus-Vallée : Le Sur-homme virtuel : à la recherche de l'homme perdu
David Bigorgne : Bibliographie sélective
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N° 111 : Cinémas du Maghreb
Daniel Serceau : 20 ans déjà !
Première partie : Hier et aujourd'hui
Denise Brahimi : Le cinéma colonial revisité
Khalid El Khodari : La génération des pionniers : l'exemple du cinéma marocain
Ahmed Fertat : Le premier long métrage du Maronc indépendant
Michel Serceau : Les pionniers du cinéma tunisien
Michel Serceau : Les cinémas maghrébins en perspective
Ahmed Fertat : Le cinéma marocain aujourd'hui : les atouts et les contraintes d'une émergence annoncée
Deuxième partie
Leonardo De Franceschi : Entre la maison et la ville, la lutte pour l'espace social
Lucy Stone McNeece : La lettre envolée : l'image écrite dans le cinéma tunisien
Nawel Ouakaoui : Alya et Fella : deux parcours visuels, un combat unique
Agnès Peysson-Zeiss : La nouba des femmes du Mont Chénoua : de l'histoire muette au cinéma parlant
Kevin Dwyer : Un pays, une décennie, deux comédies
Micher Serceau : Ali Zaoua : un anti-Sciuscià ?
Troisième partie : Quelques thèmes
Rosalia Bivona : la cuisine joyeuse : identité et altérité dans Un été à la Goulette
Ferid Boughedir : La victime et la matrone : les deux images de la femme dans le cinéma tunisien
Ida Kummer : Mères et filles dans le cinéma maghrébin ou l'effet de serre
Josette Hollenbeck : Miel et cendres
Ida Kummer : L'Etranger dans le cinéma tunisien ou le regard inversé
Farid Zahi : L'autre rive, l'autre rêve : les figures de l'émigré
Sonia Lee : A la recherche de l'Andalousie perdue
Abdel-Ilah Jhalifi : Le mythe du retour et le retour du mythe dans Il était une fois Donyazad de Merzak Allouache
Michel Serceau : L'Algérie, les femmes, le terrorisme : sur deux films algériens récents : Le harem de Mme Osmane et L'autre monde
Quatrième partie : Quelques auteurs
Denise Brahimi : Images, symboles et paraboles dans le cinéma de Mohamed Chouikh
Miranda Kamoun : Nouri Bouzid entre transgression et interdit
Entretien avec Jilali Ferhati (propos recueillis par Ahmed Fertat)
Armelle Crouzières-Ingenthron : Merzak Allouache ou le nouveau cinéma algérien
Mohammed Bakrim : Adieu forain de Daoud Aoulad Syad, un film beckettien
Victoria Steinberg et Céline Philibert : Tisser les silences et parler avec : l'oeuvre cinématographique de Moufida Tlatli
Halfaouine de Ferid Boughedir, le film le plus intelligent set le plus utile du cinéma maghrébin
Cinquième partie : L'émergence d'un cinéma berbère
Entretien avec Ahmed Lallem (propos recueillis par Jeanne Baumberger)
Hommage à Azzedine Meddour : entretien avec Saïd Bakiri (propos recueillis par Jeanne Baumberger)
Jeanne Baumberger : La "permanence berbère"
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N° 110 : Le cinéma militant reprend le travail
Editorial par Monique Martineau : Cinéma militant : le retour !
Préambule par Guy Hennebelle : Si ce n'est plius l'heure des brasiers, c'est peut-être celle de la reprise...
Première partie : Militantisme et cinéma, de la pratique à la théorie
Guy Gauthier : Des ancêtres : le cinéma et le Front Populaire
Yann Le Masson : Alors, le cinéma militant aujourd'hui ?
L'énergie érotique de la lutte : l'expérience de "Ciné-citoyen" : Entretien avec Laurent Roth (propos recueillis par Sylvie Dreyfus)
Gérard Leblanc : Militantisme et esthétique
Cinéma, fiction, politique , militantisme : Entretien avec Robert Guédigian (propos recueillis par Guy Gauthier)
Dominique Memmi : L'introuvable "peuple" dans le cinéma français
Nicolas Schmidt : Le travail au risque de l'entreprise
Deuxième partie : Le cinéma militant de 1968 à 1981 : quand le fond de l'air était rouge
Guy Gauthier : Cinéma, vidéo, militantisme et participation (1968-1975)
Sébastien Layerle : Les murmures du monde. L'Atelier de recherche cinématographique en 68 (ARC)
Sébastien Layerle : "Relâche. La date de réouverture sera annoncée par voie de presse". Mai 68 en cinéma
Monique Martineau : Des images du travail, partisanes et irremplaçables
Alain Aubert : Le cinéma d'intervention et l'analyse du monde agricole
Cinéma, télévision, censure : La voix de son maître, Entretien avec Nicolas Philibert (propos recueillis par Guy Gauthier)
René Prédal : Une troisième voie entre fiction de gauche et collectifs de réalisation : Christian Zarifian à l'Unité cinéma de la Maison de la culture du Havre
Troisième partie : Fluctuat Nec Mergitur
Guy Gauthier : De Slon à Iskra
Les films du Grain de sable : privilégier le travail de fond et la qualité cinématographique, Entretien avec Jean-Micjhel Carré (propos recueillis par Valérie Loiseau)
De Cinélutte aux Films d'ici; Entretien avec Richard Copans (propos recueillis par Valérie Loiseau et Monique Martineau)
Que rien ne passe pour immuable; Entretien avec Jean-Pierre Thorn (propos recueillis par Sébastien Layerle)
Louisette Faréniaux : Din ch' Nord
Sébastien Layerle et Oriane Brun : De Bretagne et d'ailleurs... Deux expériences de décentralisation cinématographique : l'Unité de production Bretagne et l'Atelier Bretagne films
Yvonne Mignot-Lefebvre : Vidéo Immemory
Quatrième partie : le militantisme autrement
Thomas Heller : Du militantisme patronal au militantisme entrepreneurial
Valérie Loiseau et Monique Martineau : Mutation du travail et permanence du stress : Sommes-nous condamnés aux cadences ?
Michel Ionascu : Les films de cheminots : une image de la classe ouvrière ?
Sylvie Dreyfus : Deux films qui se répondent : Les rendez-vous de septembre et Nadia et les hippopotames
Thomas Heller et Christine Servais : Reprise et Charbons ardents. La mémoire en lutte.
David Faroult : Jean-François Richet, un cinéaste "militant" ?
Patricia Caillé : Ressources humaines. Lutte de cinéma et critique des classes
Filmer avec... Entretien avec Alain Dufau (propos recueillis par Guy Gauthier)
Sylvie Agard : Chômeurs et précaires : l'enjeu de l'image
Tangui Perron : De quelques combats du jeune cinéma français
ATTAC : une approche pédago-militante du film. Entretien avec Jean-Christophe Victor (propos recueillis par Thomas Heller)
Cinquième partie : Un patrimoine à sauvegarder
Monique martineau : La conservation des films militants : cadre juridique et problèmes techniques
Les films documentaires, témoins du cinéma militant. Collections de la Bibliothèque nationale de France. Entretien avec Sylvie Dreyfus (propos recueillis par Gut Gauthier)
Fragments épars d'une mémoire ouvrière : animation et conservation à la Cinémathèque municipale de Saint-Etienne. Entretien avec Gérard Vial (propos recueillis par Sébastien Layerle)
Philippe Malpertu : Les archives départementales de Seine-Saint-Denis, haut lieu du cinéma militant
Sébastien Layerle : Lieux de conservation, de consultation et de diffusion
Sixième partie : 700 films de 1967 à 1981 par Sébastien Layerle
- Mai 68 en images
- Travail et militantisme. Filmographie sélective 1969-1981
- Mémoires du travail dans quelques institutions
Guy Gauthier : Militants d'hier et d'aujourd'hui
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N° 109 : "Où en est le God-Art ?"
Suzanne Liandrat-Guigues : Dans Armide, il y a ...
Michel Cieutat : Les sept stations de JLG
Philippe Roger : Nouvelle vague entre Tati et Bresson : musique, littérature, peinture
Michel Estève : Note sur Nouvelle vague
Lucie Dugas : Allemagne année 90 neuf zéro, la mémoire fait l'Histoire
Martine Beugnet et Marion Schmid : For ever Mozart ou la fatalité du recyclage
Yann Calvet : Godard et le réenchantement du monde
Frank Curot : Le principe de contradiction godardien : dualités et discontinuités stylistiques dans Nouvelle vague et dans For ever Mozart
David Vasse : Histoire d'un retour, retour d'une histoire : pages arrachées au livre du temps
Philippe Ragel : Cinéma Mémoire
René Prédal : La figure de l'ange, entretien avec Alain Bergala
Cécile Scemana : Le roi n'est pas nu, il ne prétend pas être habillé. Lettre aux spectateurs
Jean-Max Méjean : Jean-Luc Godard, le religion de l'art, entretien avec Jacques Rancière
Daniel Serceau : L'anti flash-back
Steven Bernas : Le poète, le patron et le philosophe
Youri Deschamps : Jean-Luc Godard, cinéaste du XVIè siècle, esquisse pour un portrait
Olivier Thévenin : Jean-Luc Godard : cinéaste et artiste
Yannick Déhée : Godard, l'intellectuel et les médias
Andrée Tournès : Godard et moi
Martine Boyer : Godard : hors d'oeuvre variés
Patrice Enard : Histoire(s) de la télé (est-ce) du cinéma ?
Pascal Couté : JLG est un autre
Thierry Guilabert : JLG/JLG, des images qui donnent à penser
René Prédal : Pour une critique impressionniste des Histoire(s) du cinéma
Thierry Millet : Les germes fractals d'Histoire(s) du cinéma dans Scénario du film Passion
Didier Coureau : XXème siècle : cathédrale de la douleur à propos de JLG et Histoire(s) du cinéma
Philippe Roger : Le dernier cinéaste muet ? La place du cinéma des années 20 dans les Histoire(s)
Sarah Leperchey : Histoire(s) : narration et théorie des catastrophes
Alexandre Castant : Histoire(s) du (son du ) cinéma
Caroline Eades : Godard, l'hommage au XIXème siècle
Nathalie Nezick : Un tombeau pour l'oeil, idéologie godardienne
Sally Shafto : De la peinture et de l'Histoire dans les Histoire(s) du cinéma
Raymonde Carasco : Le bleu du ciel (l'impossible éloge)
Nathalie Mary : Résistances, Eloge de l'amour
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